AI拟真人剧爆发前夜：10万成本撬动影视革命，IP成决胜关键

技术突破引爆赛道

AI拟真人剧正成为内容行业最炙手可热的风口。这一从AI漫剧赛道衍生出的内容形态，在视频生成大模型飞跃式进步的推动下，于2025年初迎来爆发节点。

字节旗下Seedance2.0、生数科技Vidu Q3的发布彻底点燃了这一赛道。曾经困扰行业的人物表情恐怖谷效应、角色一致性难以保持、打斗场面不连贯等技术难题，在底层大模型技术的快速迭代中逐步消融。

生数科技Vidu解决方案负责人郑重指出，视频生成大模型在过去一年中，从”老照片复活、变身特效”等C端应用，快速演进至可支撑漫剧、拟真人剧制作的专业工具，在一致性、美学与语义理解方面持续提升，”已经往严肃创作领域走了”。

降本增效重塑供给

如同每一次技术革命，AI最先带来的便是降本增效。业内共识显示，AI拟真人剧的成本虽高于AI漫剧，但相较于传统短剧仍降低了十倍以上，可实现10万元以内/部的低成本制作。

爱看互动创始人孟祥云在阅文集团3月举办的”AI拟真人大讲堂”上分享道，团队在2024年底曾围绕路径产生分歧——优先做内容还是优先做工具，最终得出结论：”漫剧最后卷的还是效率”。在他看来，AI拟真人剧的核心竞争力不只是画面质量提升，更是能否在多地协作与规模化生产中稳定输出内容。

高效低成本传递至供给端，带来了内容形态的根本变革。过去受限于预算与拍摄条件而被主动规避的大场面、科幻题材、复杂群戏，在AI加持下反而成为吸引用户的核心元素。孟祥云表示，团队立项时会优先考虑”奇观”——即过去难以实现的视觉场景，再围绕其展开叙事。

IP成为决胜关键

当创作不再受制于物理条件，竞争被推向新的维度，内容重新回到视野中心。酱油文化创始人黄浩南在会上直言：”IP就是子弹，没有IP就没有子弹。”

在黄浩南看来，AI可显著放大生产能力，但无法无限生成优质内容。创作者的创意供给具有边界，而平台对内容的需求仍在不断扩张，IP因此成为决定供给上限的关键资源。

近年来，中国网络文学与传统影视、动漫行业积累了大量IP资源，但能持续开发的内容并不多。随着AI降低制作门槛，这些IP的开发效率显著提升，其价值随之放大。IP不再只是改编素材，而是可被持续生产、不断扩展的长期资产。

行业结构新分化

九紫源AI总导演丁宽认为，未来内容竞争的核心将从单一作品转向”IP宇宙之间的竞争”。在AI环境下，创作者可围绕一个世界观持续产出内容，通过高频更新建立用户黏性，形成长期价值。其作品《孤城照》在几乎依靠自然流的情况下，于各大平台获得优异数据成绩，并吸引海外平台关注，被视为这一模式的早期验证。

在此基础上，行业结构将出现新的分化：一方面，AI工具降低创作门槛，小规模团队具备独立生产能力，丁宽预计未来可能以”5到15人的小团队”为主要创作单元；另一方面，具备IP储备与规模化能力的公司，仍能通过工业化生产满足更大体量市场需求。两者之间的连接点，正是IP的持续开发与运营。

窗口期与挑战并存

从市场规模来看，AI拟真人内容正处于快速扩张阶段。与会嘉宾普遍认为，在技术迭代与供给扩张的双重推动下，AI拟真人内容实现大规模渗透的时间窗口已非常接近，多数判断集中在3至6个月，最长不超过9个月。

与此同时，行业仍面临若干关键挑战。郑重提到，模型对物理世界的理解仍需提升，例如对物体重量、动作力学等细节的把握，这些都会直接影响真实感表现。此外，版权归属、内容监管等问题，也将在行业快速发展过程中逐步显现。

随着AI将制作能力逐渐推向普及，真正稀缺的资源不再是”能不能做”，而是”做什么”和”持续做什么”。在这场影视革命中，IP作为内容的源头与载体，其价值正被进一步放大。